馬諾洛·米拉雷斯 (1926-1972)

橫寬兩米, 直入眼簾, 本件拍品是馬諾洛·米拉雷斯 (Manolo Millares) 粗麻布系列中最有力的大尺幅作品之一。在時間的衝刷中帶上瘀傷、疤痕、甚至風化, 這些透著原始氣息的混合媒體幻象逐漸成為他藝術創作的核心, 映射的是他對考古學和人類學遺跡的迷戀。該作品於1959年完成, 並已在裝飾藝術博物館 (Musée des Arts Décoratifs)(1959)、盧浮宮 (Palais du Louvre)(1960) 的群展中皆有出現。運用精細篩選的紅、黑、白色調和, 畫作表面縫合的撕裂像張開的傷口一樣面對著觀者, 還帶上了幽長的人形陰影。受到家鄉加那利群島 (Canary Islands) 的慘痛歷史及二十世紀中葉席捲歐洲的各種衝突的啓發, 米拉雷斯試圖尋找一種反映人類脆弱性的藝術模式。而與此同時, 他作品中的擬人化特質卻又似乎點亮了黑暗中的一線希望: 是一個淡淡的暗示在說, 人性終將從一片廢墟中再次重生。這一理想主義的明燈，在作品中找到了詩意的表達, 讓觀者眺望到生命在黑暗的深淵中閃爍著。