曾海文

曾海文視中國水墨畫為一種隨心所欲的表達方式。自1960年代，他選擇了水墨紙本創作作為其主軸。分別創作於約1970及1982-83年的《島》及《無題》(拍品編號 456及457)是曾海文獨創的二聯水墨的形體。二聯作的中軸線成了他的符號。曾氏水墨畫的形體與別不同，是一個前衛的突破。這個固定的紙板成了曾海文熟悉的載體，而如何在統一的畫面上，產生多變的構圖就是一個挑戰。對比《島》和《風景(布洛涅森林)》的構圖，可見自然風景是曾氏抽象畫的靈感，把之簡約成單色的水墨筆觸，而水墨渲染的層次也見於《瓶花》的著色，可見藝術家一脈相承的創作生涯歷程。曾氏敏銳的觸覺讓他對自己的心思瞭如指掌，同時能洞悉大自然的真諦。曾海文的抽象創作墨隨心動，筆隨意遣，一氣呵成，藝術家的一呼一吸、所觸所感、緩急輕重，皆在筆觸中展現無遺。