王音

王音認為圖像的曖昧性是繪畫的本能和權利。他運用模仿、誇張、反寫和戲擬等方式，使自己的作品不斷地同藝術史上的作品發生勾聯。他的作品針對中國近代藝術史，基於對近現代中國油畫的反思，不斷地將藝術史作為指涉物件來對待，並且有意在技法上承認蘇派現實主義方法存在的合理性。 “人是宇宙的精華，人是萬物的靈長”(莎士比亞語)。人的身體儲存靈魂、思想、知識、善惡等形而上的意識，是人最高價值的美學之城。《無題》(Lot7)以綠色基調描繪了一幅女子人體正面像，王音以方形筆觸以一定的約束力“塑”出畫面主體中的人物、桌布和背景，回應他對西方策展人關於“人體畫是西方繪畫，與東方無關”的質疑，並由此聯想到與1917年劉海粟在上海美專首展“人體繪畫”事件，其在學校教習人體寫生作為現代中國起點和文明開化的標誌(圖1&2)。王音在繪畫中有意謹慎“復古”。 《無題》中女子的腿與身體的比例被拉長了三分之一，幾乎貫穿畫面中軸線的人物形象與桌面靠近觀者的棱線形成十字關係，而靠近背景的棱線則十分接近畫面的黃金分割點，人物修長的腿給其背後的桌子增添了懸浮意味，這樣的超現實安排使畫面極度理想化的達到最高美學要求。