弗朗西斯·培根(Francis Bacon)以其撼动人心的肖像画享誉艺坛,堪称艺术史上最具震撼力的人性图像之一。 其艺术生涯横跨几乎整个二十世纪,他不断追问:绘画是否能定格血肉的鲜活脉动?培根于1909年在都柏林出生。 1920年代,他曾游历柏林与巴黎,深受当地文化启发,初期以家具设计师身份展开职业生涯。 后来,他追随偶像
毕加索的脚步,开始投身绘画创作。 他最早期的重要作品,包括经典三联画《以受难为题的三张习作》(Three Studies for Figures at the Base of the Crucifixion)(1944)及《绘画》(Painting)(1946),皆直面二战结束前后的人性状态。 这些带有存在主义色彩的画作,最终催生出他著名的“尖叫的教皇”系列,灵感源自迭戈·委拉斯开兹(Diego Velázquez)于1650年所绘的《教皇英诺森十世像》(Pope Innocent X)。
培根亦经常以身边密友为创作对象。 他狂热的恋人彼得·莱西(Peter Lacy)成为他首位重要的人像绘画主角,启发了包括《双人像》(Two Figures)(1953)及“蓝衣男子”(Man in Blue)系列等作品。 1960年代,苏豪区的挚友们成为画布上的主角,当中不少人都是Muriel Belcher经营的Colony Room Club常客。 这些朋友包括伊莎贝尔·罗斯索恩(Isabel Rawsthorne)、亨丽埃塔·莫拉斯(Henrietta Moraes)、艺术家
卢西安·弗洛伊德(Lucian Freud),以及他毕生挚爱
乔治·戴尔(George Dyer)。 培根常以硬照为基础,创作单人头像、全身像、双联画及三联画。 2013年,他的
《卢西安·弗洛伊德三习作》(1969)于佳士得以142,404,992美元成交,当时不仅刷新了艺术家个人纪录,更创下全球艺术品拍卖新高。
1971年,戴尔不幸离世,培根陷入深切哀悼,将悲痛情感倾注于令人不安的“黑色三联画”及一系列
执迷的自画像中。 大约十年后,他在新伴侣
约翰·爱德华兹(John Edwards)身上找到慰藉,并以其为重要绘画主题。 其
晚年作品风格愈见简约,画面更加空灵,去除了以往的繁复与激烈。 培根于1992年辞世。
在其位于Reece Mews的画室中,世人得以一窥他视觉想象力的广阔无垠。 有电影剧照、人体解剖照片、从艺术史书籍撕下的页面及动物图片。 有T·S·艾略特、
莎士比亚和埃斯库罗斯的作品。 文学、电影、绘画与摄影在这片混沌之中交织,描绘着生命、死亡、爱与悲剧的种种。 培根曾形容,影像如幻灯片般涌入脑海,经由神经系统流转,最终凝聚于画布之上。 时至今日,培根的创作依然启发着一代又一代的艺术家,包括
艾德里安·格尼(Adrian Ghenie)、珍妮·萨维尔(Jenny Saville)、
达米恩·赫斯特(Damien Hirst)及
塞西莉·布朗(Cecily Brown)等。